金海曙
金海曙是詩人，作家。l961年生於上海。1982年畢業於廈門大學哲學系。1989年到東京，後到大阪，1995年獲大阪外國語大學東亞文化碩士學位。曾獲劉麗安詩歌獎，著有作品集《深度焦慮》。2003年擔任北京人藝新版話劇《趙氏孤兒》編劇，並出版長篇小説《趙氏孤兒》。現居北京。
專訪金海曙：三年磨一劍 編劇話語權亟待提升
金海曙
4月12日，電視劇《父親的身份》在北京舉行首播發佈會，該劇將於4月21日央視一套黃金時段播出。該劇編劇、著名作家、詩人金海曙接受了新華娛樂記者的專訪。金海曙表示，陳建斌、俞飛鴻對人物的演繹非常成功。他指出，中國編劇市場門檻過低，編劇話語權亟待提升。
三年磨一劍 陳建斌、俞飛鴻的演繹有驚喜
金海曙，素有“詩人編劇”之稱，曾因話劇《趙氏孤兒》獲第16屆曹禺劇本獎，在劇本方面，曾經創作過包括《武則天》、《北魏王朝》、《狐步諜影》等多部舞台劇、影視劇作品。
電視劇《父親的身份》劇本是金海曙歷時三年創作完成的。故事講述的是1948年，國共雙方形勢逆轉，俞北平（陳建斌飾）是中共安插在國民黨高層的祕密特工，其死敵鄭翊（俞飛鴻飾）精心策劃了諸多陷阱誘俞北平落網，兩人展開生死角逐。而俞北平同時又陷入了其複雜的家庭關係，在親情和使命間面臨艱難抉擇。
金海曙對高羣書導演和陳建斌、俞飛鴻兩位主演做出了很高的評價：他們都有很高的文學素養。陳建斌和俞飛鴻二人也不只是演員，都導演過電影，這使他們對人物的理解很深入，把角色演繹得非常有光彩，堪稱昇華。陳建斌飾演的俞北平，在國民黨特調局要員、地下黨和三個孩子的父親這三重身份之間來回切換，難度很大。俞飛鴻首次參演諜戰劇就飾演了一個內心極其冷酷、心狠手辣的女特務，展現了她演技的另一側面，光彩照人。
金海曙
劇本創作鍾愛強情節密度 不會刻意免“俗”
在金海曙的電視劇劇本作品中，諜戰題材佔了很大比例。金海曙説，“這是因為我個人在審美趣味上比較偏愛情節密度大的故事，也容易引發創作激情。在這些年劇本創作過程中，我個人也是在不斷地成長、變化的。與2008年的《狐步諜影》比，《父親的身份》中對人物困境的設置、內心的表達更關注了，更多地研究怎樣的人物關係、人物處境，才更有利於人物特質的呈現。剛開始諜戰劇的創作時，對戲劇性的理解不充分，過於追求情節的曲折。後來發現，這其實是敍事上的一個障礙。電視劇真正打動人心的依然是劇中人物的情感，乃至其人生觀在行為上的投射。這道理很普通，但在我的創作實踐中，卻經歷了一個過程。”
對於現在很多網友吐槽的諜戰劇“美女多、玩驚悚、忙戀愛”現象，金海曙表示，這些現象確實存在，但不是問題的要點，自己在創作中也不會刻意迴避這些元素。他認為，把故事寫好是第一位的，這些元素的多少是另一個問題。影視劇的創作受很多因素的制約，需要平衡投資方、市場、演員等各方面的創作需求，需要在諸多訴求中做出平衡和選擇。在電視劇創作過程中，來自其他方面的訴求並非不合理，這就對編劇的創作能力提出了很高的要求。劇本創作，首先還是要考慮人物和故事走向，要有好的故事內核、有特點、有高點，才能立於不敗之地，市場最終會對作品的優劣做出選擇。“故意避免或者否定哪些創作元素，這不是我思考的重點。只要故事站得住腳，哪些元素多一些、少一些不是問題。”
金海曙透露，“我現在在創作一個古裝劇。我對古裝劇其實相對熟悉，最早就是從人藝話劇《趙氏孤兒》起家的，去年寫了一個《公元684年的武則天》，劉曉慶主演，12月12日在人民大會堂首演。2010年寫了《北魏王朝》的40集電視劇本，據説也快開拍了。本子在業界反響也還不錯。不過那是一個斷代史的大劇，投資方運作起來可能有點困難吧。現在手裏寫的這個不一樣，是個傳奇劇探案劇，也算另一種諜戰。”
在此前的看片中，有專家表示《父親的身份》在情節密度和主題深度方面非常成功。對此，金海曙表示，“抓情節是我創作的一個長項。任何人的創作都不可避免打上個人創作的印記。雖然這部劇受到業界同行的讚許和認可，但最終還要經過市場驗證。現在回想，創作上還是有很多不足，有很多地方可以做得更好。”
金海曙
中國編劇市場門檻太低 編劇話語權亟待提升
在談到中國編劇市場的現狀時，金海曙認為，電視劇的拍攝和製作過程是一個非常龐大、複雜的工業流程，目前業界對電視劇創作的規律性研究還遠遠不夠。簡單把電視劇當做一個快消品來理解，這種想法太簡單了，也很幼稚。在不久的將來，影視市場一定會對劇本創作的質量需求，提到一個新高度來認識。美劇英劇韓劇日劇，都有很好的藝術作品。“我認為電視劇敍事，和其他藝術門類一樣，是一種藝術。這一點很多電視劇從業者都估計不足，它牽涉到對藝術本質的理解。只有理解到這一點，才能理解現代工業、互聯網、藝術創作之間的關係。從這角度看，電視劇創作的整體性就很重要，靠拼拼湊湊，搞個IP，找幾個槍手就做出一盤菜，這就太外行了，也過於貪婪，栽跟斗是早晚的事。”
金海曙強調，現在的編劇話語權確實比較低，這對於電視劇的創作很不利。因為在電視劇敍事上，編劇對故事的瞭解是最深入的。但問題的另一方面，目前中國編劇的市場門檻非常低，幾乎所有人都覺得自己會做電視劇，會講故事，在創作中都能插一嘴。大量不成熟的編劇湧入進來，這是資本的力量，對電視劇創作有時是一個傷害。同時也構成了一個很特別的矛盾。一方面，電視劇要健康發展，需要提高編劇的話語權，另一方面，大量編劇水平又不夠。這種狀態很混沌。當然，這也是一個過程，就像18、19世紀世界長篇小説在形成體系的過程中，初期也是很混亂的，後來慢慢發展，水平越來越高。任何一種藝術形式，在發展初期都是這樣一窩蜂的狀態。中國電視劇還有很長的道路要走。
金海曙
詩人金海曙：詩意是衡量一切文學的標尺之一
“直到後來，我才明白為什麼要寫詩。因為詩意其實是衡量一切文學的一個標尺。有沒有詩意，有沒有那種超越了庸常意義上的詩意，是衡量文學作品高低的一個標尺。”
記者打給劇作家、詩人金海曙電話時，他正在汽車修理廠的嘈雜現場。他説如果問題簡單就可以馬上回答。當得知記者的問題是“古典詩歌精神的當代迴響”時，他馬上表示：“這個問題非常大，我下午給你答覆。”
還沒有等到下午，金海曙的電話就打過來了。他坦誠在過去的寫作中幾乎沒有想過這個問題，“因為，在我看來，詩歌的基本精神就是超越日常性。畢加索去看德拉克洛瓦的畫展，他非常激動，非常欣賞，覺得他們很像。儘管他們一個古典，一個現代，但是，畢加索顯然認為藝術的精神是一樣的。古典詩歌也好，現代詩歌也好，都需要超越日常性，超越一般性的經驗。”金海曙説。
“古人可能比我們今天更容易超越日常性。”金海曙認為，“我們現代人的生活太容易迷失了，我們有太多的資訊和事務需要處理，我們很容易就忘記還有詩歌、詩性這回事。因此，要超越日常性，現代人需要比古人付出更大的努力。現代人需要不斷錘鍊新的詩意，才可能做到這一點。這涉及到了那個老話題，所謂影響的焦慮。”
更多人是通過小説和劇本《趙氏孤兒》知道金海曙其人的。記者問：你為什麼要寫詩？金海曙略微沉吟了一會説：“我最早寫詩是因為朋友們在寫詩，我就跟着他們一起寫了。”金海曙説的朋友，其中有一位是呂德安。他們兩個人成立了一個名叫“星期五”的詩社。他跟呂德安相互交換詩歌手稿。金海曙説：“直到後來，我才明白為什麼要寫詩。因為詩意其實是衡量一切文學的一個標尺。有沒有詩意，有沒有那種超越了庸常意義上的詩意，是衡量文學作品高低的一個標尺。優秀的文學作品都必須把詩意作為一個重要的目標。”金海曙説他在寫作上追求簡單明瞭。用簡單明瞭的語言來傳達詩意不是一件容易的事。
金海曙説他非常珍惜參加“詩歌人間”活動的機會，因為參與活動的許多都是朋友，而且是非常優秀的詩人。“能夠在深圳這樣一個城市跟這些朋友聚會、談詩，真是一件幸福的事情。”
