“特別輕鬆，《片想》終於演完了，這是一個學習過程，我和角色日浦美月沒有一點重合的地方。”《片想》在浦東大戲院預演場結束，主持人吳昕長舒一口氣。這出改編自東野圭吾小說的懸疑舞臺劇，將於2021年1月15日至17日在美琪大戲院首演。
《片想》爲東野圭吾入圍日本文學直木獎小說《片想い》（中文小說譯名《單戀》）官方授權演出，講述上世紀90年代一起因性別認知障礙難以在社會獲得性別認同而引發的兇殺案。和一般案件不同，這次兇手神崎見鶴看上去完全坦誠，聲稱就是自己在人跡罕至處殺死糾纏女招待佐伯香裏的跟蹤狂。但在東野圭吾筆下，殺人動機永遠比作案手法重要：原來神崎見鶴就是日浦美月，一個生理性別女、心理性別男的性別認知障礙者。觀衆不由自主站在“壞人”這邊，成爲“兇手”傾聽者和“知情不報的幫兇”。
“朋友們以爲我接了喜劇，沒想到《片想》是主題那麼沉重的戲。”吳昕首次登陸話劇舞臺，以“日浦美月”的男性打扮亮相，詮釋這個有着強烈情緒衝突的角色。《片想》與吳昕平時工作說話語速、腔調以及與人交流的方式截然不同，“我的話劇表演屬於零基礎，與主持工作方式差異大，感謝劇組一點點教我。”爲了演戲，吳昕進行全方位體能訓練，“我一直是個閒散的人，能靠着就靠着。這次在排練廳來回用力走，每個人都會監督我，糾正偏女性的動作。”
對於日浦美月而言，性別並非只有戶籍上單純的兩性。當日浦美月猶豫不決是否要自首時，是朋友們勸阻了她：好不容易決定跟隨內心活一次，爲了那樣一個傢伙的死亡擔責任、進監獄，值得嗎？《片想》預演場迎來不少觀衆與吳昕粉絲。吳昕說，微博上每個@她的表演意見，她都會看。上臺是否緊張？吳昕笑言，沒有力氣想緊張與否，“只有一個想法，盡力演好日浦美月。《片想》告訴我們，每個人內心有一個世界，差別在於是否敢於實現自己，這個過程無法用好與壞評價。”
東野圭吾諸多懸疑小說中，《片想》文學性極強，抽絲剝繭揭開真相，給讀者直擊內心的情感體驗。舞臺劇《片想》保留原有重要情節，敘事結構又抽離出動人心魄片段，將日浦美月、西脅哲郎和中尾功輔三人視角互相穿插重疊，拼貼出完整的懸疑劇情、人物關係及性格全貌。
“吳昕成全了《片想》全劇風格，實現對不同類別人類的探索。”導演俞鰻文說，“《片想》像昭和時代老電影，娓娓道來——誰不是過着一種人生，又嚮往着另一種人生。劇中每個角色都有情感黑洞，如同我們心裏也都有着一份‘和自己的單戀’，那是精神或生存的困境下的‘在別處’。我讓每個出現在舞臺上的角色同他們內心的‘單戀’握手言和。”
《片想》是製作人仵桐參與的第五部東野圭吾作品，“將30萬字小說改編，相當於一部電視劇體量”。《片想》編劇羅鼎屹是東野圭吾忠實書迷，“把他的小說改編成舞臺劇不僅是致敬、複述，而是剝離故事，讓我和東野圭吾一起講故事，這是博弈而不是合作，我們各自有講故事的方法。”
《片想》舞臺利用日式移門構成二層空間，靈活整合生活場景碎片，組成一幅拼貼大畫面。不同角色出現在同一時刻同一場景，既是碎片又成整體，暗示過去影響着現在，現在決定着未來，猶如“蝴蝶效應”。多媒體視頻凸顯懸疑氛圍，製造藍、粉、黑白三種不同色調的監視器效果，虛實交替中產生第三視角觀看監視器的錯亂感。平面繪畫的視頻風格與實體空間形成對比的拼貼效果。全劇尾聲時，兇手在他者溫情脈脈的犧牲與十字架下得到救贖，舞臺碎片場景整合成垂直平面感的畫面，完全變成三維縱深感的空間，令觀衆唏噓。
欄目主編：施晨露 文字編輯：張熠 圖片編輯：邵競
本文圖片來源：主辦方 供圖
來源：作者：諸葛漪
