又一部高分劇，呼之欲出了。
在臺浙江衛視、東方衛視拼播，在網優酷獨播的《平凡的榮耀》，目前雖然尚未開分，但是從筆者連日吃到的安利、周遭壓倒性的看好，這部劇的確值得1號力薦。
趴了多年的職場劇，終於站起來了。
判斷一部劇是不是好劇，就在於它是否經得起推敲。
而《平凡的榮耀》就是一部值得一幀一幀拉片分析的好劇。
沒有一場戲是廢戲，同時試圖在每個鏡頭、臺詞、道具、場景中，都附加更多的信息量與潛臺詞，去塑造人物、營造情緒、推進發展。
表演是戲——
第一集的前三場戲，由趙又廷扮演的吳恪之，在對手人物上，分別是亦是朋友亦是投資對象的朱智傑、亦是上司亦是對立面的曲忠輝以及亦是下屬亦是死黨的林宇明，在戲劇場景上，則分別是談判桌、鴻門宴、黃浦江邊。
他在第一場戲是「放」的，漫不經心、佯裝破壞項目實則出於保護投資對象；
第一場戲：吳恪之在談判桌的漫不經心
第二場戲是「收」的，面上恭敬、內心防禦，可以感覺兩人之間暗潮洶涌；
第二場戲：吳恪之在「鴻門宴」的內心防禦
第三場戲是「鬆」的，只有面對兄弟他才能解除所有僞裝與防備，直言「別人怎麼盤算我管不了，但想把我這根刺拔了也沒那麼容易」，一語道出既隱忍又堅毅的人物底色。
第三場戲：吳恪之在江邊的兄弟之談
僅僅開場十分鐘，趙又廷就把這個人物網的複雜和人物狀態的糾結呈現出來。
臺詞是戲——
開播僅僅幾天，本劇已經貢獻了一句又一句教科書式的職場名言：
「無謂的希望，纔是最害人的」，這句話，在前四集中，吳恪之重複了兩遍，一次對投資對象朱智傑，因爲他認爲這個投資帶來的希望是泡沫；一次對職場菜鳥孫弈秋，因爲他認爲在不適合的道路上前進是錯誤。然而，面對朱智傑失去希望的發瘋，面對孫弈秋突破侷限的進步，他的這個定見，似乎也在變化；
看到朱智傑瘋了之後的吳恪之狀態
「混職場，每個人的抽屜裏都要有一封辭職信，不是你寫給領導的，就是領導寫給你的」，這句話，是林宇明給孫弈秋上的職場第一課，點出了林宇明對孫弈秋的態度，也寫實了職場的殘酷；
「每個人都有自己的價值，我勸你，不要太逞強」，這句話，是同爲實習生的蘭芊翊向孫弈秋分享自己的經驗之談，拉近了兩人之間的關係，也成爲了孫弈秋下一場戲的轉折動力——他選擇在直播中坦白自己的學歷、經驗、背景的軟肋；
「正常和正確是兩碼事」，這句話，是從別人口中轉述的吳恪之的口頭禪，側面塑造了吳恪之是一個有原則、有態度、不隨波逐流的人物，也正面批評了把正常和正確混淆一談的職場通病。
眼神是戲——
在「三人組」首次同框的幾場戲中，白敬亭飾演的孫弈秋，眼神非常齣戲：
先是在吳恪之一通詰問之後，他的眼神是慌亂空白的；隨之林宇明把孫弈秋支開復印材料，在複印間得到蘭芊翊幫助後，他的眼神又重燃希望；而剛從複印間出來，吳恪之得知他毫無學歷背景要求立刻離職，他眼神中的光芒瞬間暗淡；不過林宇明馬上幫助孫弈秋解圍，他眼神中混雜着意外、感激與心有餘悸。
得到林宇明解圍幫助後的孫弈秋狀態
這個年輕演員的眼睛裏，是有內容的，有情緒轉換的，也有戲劇張力的。他把新人剛入職場，彷彿過山車般的情緒起伏、一個人的兵荒馬亂，詮釋非常到位。
甚至，道具也是戲——
一件西服，在這部戲裏，不再只是演員的服裝，而有了它自己的「戲」：
它剖白了人物的當下狀態，「你真的以爲這套西服是穿給別人看的嗎？是穿給你自己看的」，西服不是普通衣服，而是白領人的戰袍，職場人的體面，社會人的自信；然而，「只要穿上戰袍，就可以成爲戰場上的一員嗎？」，孫弈秋這句內心獨白恰是那個狀態下的自我懷疑乃至自我否定；
它刻畫了母子情深的關係，母親爲了兒子工作能夠體面而重金買下西服，兒子卻心疼母親花錢希望能夠退掉，母親說，「你要真心疼媽媽，這套衣服你要堅持穿下去」，這件西服已經成了母親對兒子希望的物化；
它也強化了人物的懸念，爲什麼這樣一個買件西服都很拮据的家庭，竟然能靠「走後門」，讓條件不符的孫弈秋進入人才濟濟的投行公司？這個悖論之後到底是什麼？
道具變成了有戲的道具，它參與了人物的塑造、情緒的渲染、敘事的推進。
《平凡的榮耀》怎麼成了「不平凡的職場劇」？在經歷了太多的懸浮的、虛假的、名不副實的職場劇後，終於做回職場劇本劇的《平凡的榮耀》，值得成爲這一國產劇類型史上應該被記住的一部作品。
其實，它做到的，無非「一加一減」。
一邊，它做了國產職場劇早該做的「減法」，這一減讓職場劇變得「純粹」。
國產職場劇之所以常常爲人詬病，就在於幾乎無一例外地只是掛靠職場背景，講述男女主角的愛情故事，內核是「愛情」而非「職場」，所以只是「愛情劇」而非「職場劇」。
然而，這部劇終於打破了俗套的「戀愛關係」，做出了純粹的「職場關係」。
一方面，它建構起了以吳恪之、孫弈秋、林宇明爲核心戲劇關係的「三人組」。
僅僅在前四集內，已經完成了三人之間第一個關係階段：
三人之間，吳恪之是主導者、孫弈秋是跟隨者、林宇明是調和者。起初，吳恪之十分排斥孫弈秋，然而在林宇明的調和下，他對孫弈秋一點一點改觀——
在林宇明忘記重要客戶之約時，不會英語的孫弈秋用玩遊戲拖住客戶，最後，還讓客戶主動要求加其微信，這裏，吳恪之看到了他的應變力與親和力；
在看到孫弈秋深夜獨自加班時，吳恪之留意到他一張一張齊齊整整地貼着調研數據小票，這裏，吳恪之看到了他的努力與細緻；
在知曉孫弈秋爲曾浩背鍋時，吳恪之看到了他的講義氣與責任感，更看到了自己與孫弈秋之間相同的品質。
終於，他從嚴厲勸退孫弈秋，到公開維護孫弈秋，「憑什麼讓我們家弈秋給你們背鍋？欺負我就算了，欺負我們家四組的人我跟你沒完」。
四集之內，《平凡的榮耀》既讓「三個人」成爲「三人組」，完成了關係的遞變；也塑造了每個人物的個性，吳恪之的外冷內熱、林宇明的既圓滑又忠心，以及上述藉着吳恪之態度轉變展現出來的孫弈秋的種種特質。
另一方面，它也圍繞着吳恪之與孫弈秋，展現千人千面的「職人職面」。
作爲公司中層，以吳恪之爲中心，他輻射的人物關係網，有打壓他的總上司、照顧他的直屬上司、忠心耿耿的團隊下屬、對他既有忌憚又有尊敬的平級同事，以及他所面對的種種不同親疏遠近關係的被投資人；
而作爲職場新人，以孫弈秋的入局，則展現出了不同人對他的不同態度，友好的如蘭芊翊、挑唆的如李小賢、戒備的如高思聰、討好的如曾浩，對他的態度恰也讓每個角色更加鮮活，蘭芊翊的純粹、李小賢的自大、高思聰的驕傲、曾浩不得已的世故，都從這些職場關係中表現出來。
孫弈秋與實習生：隔的是一道玻璃，也是一個世界
減掉愛情關係，置換職場關係，這部劇終於做到了一部職場劇該有的關係結構。這既是一個對觀衆品味的挑戰，也是一次打開市場的機會。
另一邊，它做了國產職場劇該補課的「加法」，這一加則讓職場劇變得「豐滿」。
導演呂行的另一個身份是學者，北京電影學院博士、中國傳媒大學老師，這就讓他作品多了一分學院派的考究。
在文本階段，劇組採訪了大概100位上海金融行業人士，參考了當下國內餐飲、食品、TMT、高科技、消費、能源、醫藥、物流、文化娛樂等各領域共20多個投資案例，同時邀請多位投資公司高管人員擔任專業顧問，爲本劇提供行業相關的指導；
在拍攝階段，爲了還原真實純粹的職場，劇組在上海租用了真正的寫字樓實景拍攝，呂行表示，單純使用攝影棚進行拍攝會「損傷表演的信念感」，阻礙演員進行生動的情緒表達。
這種創作氛圍，也帶動了演員的角色創作——
爲了詮釋吳恪之比較頹喪、比較有年齡感的狀態，趙又廷想了各種辦法，「我甚至想了增肥，但是被否了。後來想留個鬍子，把頭髮一根一根染白，儘量自然一點，把年齡感拉大。」
這裏，我們終於看到的不是一個明星，而是一個演員。它是要進入人物、創作人物的，所謂整容級的演技，是真的需要「整容」的。而這個「整容」，甚至是往糙裏整，往老裏整，而非維持明星的華麗。
爲了貼近孫弈秋內斂的、初出茅廬的狀態，白敬亭則把解放的天性往回收，在臺詞上，「之前大家會覺得我說話有一點北京腔太嚴重了，說話都是垮垮的」，白敬亭說，而呈現在觀衆面前的孫弈秋的說話則是緊繃的；
在細節上，人物出場細緻地調整擺放水瓶位置，一個細節已經立住人設；這個特質，在全劇中始終保持：在與外國客戶紙上游戲整理的一疊紙張，這個細節表現拖延時間之長；在撿回一碗鮮食客小票後一張一張細細展平，這個細節流露他對工作的敬畏。細節中，可以看到白敬亭始終都在人物狀態中。
白敬亭的出場動作：細緻擺弄水瓶（一個有靈魂的植入）
所以，該減的減了，該加的加了，我們纔看到這樣一部名副其實的職場劇。
《平凡的榮耀》之所以值得1號力薦，因爲它讓劇種與劇種各歸其位——
愛情劇的歸愛情劇，職場劇的歸職場劇。
愛情劇有愛情劇的美麗，職場劇有職場劇的燃點。
觀衆需要的，是多元化的體驗。我們想要看到，在愛情關係之外的職場關係，在家長裏短之外的職場矛盾，在才子佳人之外的職場人物，而在相當長的一段時間內，這些都是稀缺的。
而影視的繁榮，一定始於多元化的創作。
