《乘風破浪》影評，又一年度的賀歲檔電影的爭奪算是落下了帷幕，作爲一部敘事性稍強的劇情影片雖說沒有像《西遊伏魔》、《功夫瑜伽》那樣靠華麗的特效、整個世界的格局吸引着各個年齡層的觀衆，看似閤家歡樂，也算是獲得了較高的票房。
但對於現今來說，越來越多的觀衆開始注重電影的本身，開始懂得如何從多層面去辨別電影的好壞，從衆多網站的評分和網友的評論中可以分析出。而與之相比，韓寒的這部《乘風破浪》更加讓人記憶猶新，耐人尋味!
這是繼《後會無期》之後韓寒執導的第二部電影，該片致敬了《回到未來》、《新難兄難弟》、《時光倒流七十年》等片，該片講述了不被父親理解的賽車手阿浪在意外受傷昏迷後回到了過去，見證了父母的愛戀和父親入獄的原由，從而解開了多年對父親的心結，上升到對父愛、珍惜人和事的思考。與前者比較也不難看出韓寒在執導電影中的學習與進步，太深的主題思想先不說，就拿臺詞來對比，這部影片的臺詞設計上更加融入故事情節，而非單純的拼湊，即體現出了散文式的文學美感又讓絕大部分觀衆看懂了並且引起了一些共鳴，這就是一個更重要的改變和進步。作家出生的他劇本的寫作能力自然不說，關鍵就在如何通過電影語言來將文字轉換成視聽語言，而這部影片也是能夠看出攝製團隊虛心和用心的態度，去掉華麗浮躁的外衣，好好講述着一個兒子與父親間的奇特故事。
燈光背景的佈置運用是精緻的。據說整部影片製作成本高達1億6千萬，對於一部小格局影片，立意不算大，場景和特效不算多，但整部影片觀影完後可以用精緻來形容，雖說數據無從考證是否真實，單就細節上，包括對市井小巷房屋佈置的還原，多重柔和燈光的運用，色彩的對比都很值得讚賞的。 比較深刻的畫面有徐太浪從歌舞廳走出來，背景彩色的霓虹燈，路邊泛黃的路燈交織一起映襯的背景;本想單獨約小花看電影，在橋頭叼着一束玫瑰花轉身看着確實四個人一起來了，四人定格的那個鏡頭燈光色彩的運用柔和鮮明讓人眼前一亮;歌舞廳內色彩的搭配等等都是非常細膩。
拍攝鏡頭上也是更加豐富，人物交流時特寫鏡頭的虛實變換，飆車時鏡頭的快速切換以及長鏡頭的運用能夠看出導演在影片拍攝當中作者多種的嘗試，就如在幫派分子羅利在家裏和妻子吃飯的那個長鏡頭的運用，從一碗日式刺身的特寫鏡頭慢慢拉開，景別的不斷變大揭示出的細節越多，引出了不少笑點，同時也爲整部影片起到了畫龍點睛的作用。
背景音樂的插入也是可圈可點，不論是帶歌詞的音樂還是插曲，在這部影片的嘗試中還是給我留下了很深的印象，正太幫中的小馬爲了自己夢想選擇去南方離開時所響起的音樂，歌舞廳大家一起哼唱的音樂等等都很好的融入了整個情節當中，同時也隨之產生了意境和共鳴，使感動達到了最高值。
一部優秀的電影取決於一個優秀的導演和一羣優秀的攝製團隊，雖然目前還不算成熟，但對故事情節的拿捏和昇華以及鏡頭語言表現手法的嘗試間都能感覺到是很用心的一部作品，相信如片名一樣，在不久的將來，定會有一批優秀的電影界新人脫穎而出，乘風破浪!（來源：Mtime時光網 ID：CharlieWH）
