時光網特稿2010年7月16日，電影《盜夢空間》在美國正式上映，不知不覺間，已經過去了10年。
《盜夢空間》誕生的時間介於《蝙蝠俠：黑暗騎士》和《蝙蝠俠：黑暗騎士崛起》之間。如果說《蝙蝠俠：黑暗騎士》讓全世界都知道了克里斯托弗·諾蘭，那麼《盜夢空間》則培養了國內的第一批“諾粉”——《盜夢空間》是諾蘭第一部在內地大賣的電影（《黑暗騎士》2008年未引進）。
中文版預告片
諾蘭是幾乎從不失手的導演，在他的履歷表上，《記憶碎片》《致命魔術》《黑暗騎士》《星際穿越》等片都堪稱經典。但最受中國觀衆愛戴的，還是《盜夢空間》。
在時光網和豆瓣，《盜夢空間》都是諾蘭觀衆評分最高的導演作品。在IMDb，《盜夢空間》是評分僅次於《黑暗騎士》的諾蘭作品。如果考慮到《黑暗騎士》著名的刷分事件的干擾，《盜夢空間》也幾乎是全世界觀衆最喜愛的諾蘭電影。
《盜夢空間》極致的吸引力來自哪裏？如今回看這部電影，依然有很多“未解之謎”。
如果用一個關鍵詞形容《盜夢空間》，很多人會選擇“燒腦”。
相信很少有觀衆可以自信地說出“第一遍就完全看懂了這部電影”。甚至連主演都表示在表演時糊里糊塗。
主演之一瑪麗昂·歌迪亞就曾回憶：“我跟里奧（小李）見面之後一起爲電影做準備的時候，我們問對方的第一個問題就是‘你能理解這些東西嗎？’我們一致認爲我們都不理解，即便我已經讀了20遍劇本。”
當然也有專業人士對這部好評如潮的電影不屑一顧。《盜夢空間》甚至被Variety評選爲2010年代最被過譽的十部影片之一。
當時Variety給《盜夢空間》的評價是：“但凡如果你讀過潮水般的好評，你會誤以爲這部電影是很有意義的。但它不是。試圖分析夢的各種空間會讓你的大腦亂成一團，因爲這些邏輯其實是以最膚淺的方式得出的。然而儘管《盜夢空間》在講述的故事中有許多讓人混淆的漏洞，但它有足夠吸引眼球的特效、以及那個旋轉的陀螺。”
《盜夢空間》真的有那麼難懂嗎？十年後的今天，你是否還會被它的邏輯繞暈？
最近，時光編輯部的編輯們又重看了這部電影，繼而嘗試重新評價這部電影。不得不說，《盜夢空間》是一部複雜的電影，十年後對於它的理解仍然充滿爭議。這也側面證明了這部電影留給我們的“遺產”依然有待挖掘。
十年之後，“《盜夢空間》式的電影”已經成爲一個形容燒腦電影的流行詞彙，但卻再沒出現一部與《盜夢空間》等量齊觀的作品。
“諾神”的高峯還是要“諾神”自己翻越。
正式中字預告
在看了幾款預告依然對電影要講述的內容一頭霧水後，全世界的影迷開始相信，即將上映的《信條》將會是比《盜夢空間》更燒腦、更充滿想象力的電影。
從這種意義上來說，重新討論《盜夢空間》，無疑是迎接《信條》的最佳方式。
外媒甚至腦洞大開把《盜夢空間》和《信條》的劇情連上了：《信條》中羅伯特·帕丁森和伊麗莎白·德比齊兩個角色，可能就是《盜夢空間》中“小李”的兩個孩子。參演了《盜夢空間》，現在又參演了《信條》的邁克爾·凱恩，會不會延續他的角色，飾演兩個孩子的爺爺？
好吧，一切皆有可能，到時看不明白就多看幾遍。
回憶：十年前看《盜夢空間》的感受還記得嗎？
老羊：《盜夢空間》片名翻譯得有意思，剛開始叫《奠基》，回過頭想還是挺有意境的。但如果要準確性的話，翻譯成《植夢空間》似乎準確，但在商業上卻沒有噱頭了。
因爲《黑暗騎士》珠玉在前，上映前國內影迷圈和媒體圈都很期待。影片7月海外上映，國內沒定檔的時候，大家還討論過要不要去香港看。
我記得自己在中影試片室看的試映，坐第一排，國語配音讓我不用分心看字幕，基本都看明白了。當時感覺太牛逼了，脫口而出的評價是“有想法，有辦法”，諾蘭將一個遊戲通關式的高概念電影（想法），用聲畫語言（辦法）讓影迷和大衆都能享受其中。
懟懟：我是在石景山萬達IMAX廳看得英文配音版。看到最後陀螺旋轉然後畫面一黑，全場觀衆倒吸一口涼氣，然後鼓掌，觀影氛圍很好。
和這種體驗類似是在影院看《猩球崛起》，凱撒終於開口說出那句“NO！”時，全場觀衆也是忍不住驚呼。這就是在電影院集體觀影的樂趣，也是我懷念電影院的原因。
迪通拿：當時我還沒結婚，一起看《盜夢空間》那人當時在追求我，但看完後發現我們對電影的理解有很大分歧。
應該說第一遍看完後，我們兩個人都有不懂的地方，有很多爭執，尤其是關於第四層夢的。這種電影看完後不會讓人產生浪漫情緒。
後來我研究影評研究了很久。我覺得我懂了，但和我朋友的理解依然有分歧。當時想，可能這種電影就是沒有固定答案的。
前幾天我又看了一遍，開始疑問“這有什麼可看不懂的？”
颯颯：2010年我剛去武漢上大學，當時是親戚帶着我去玩，順便看了電影，就在光谷商區。
電影上映前，豆瓣突然火了，很多人寫長評，寫得很高深。所以沒看之前，我就留下了印象：這個電影不簡單。
我雖然先通過影評，大概瞭解了電影的內容，但看的時候還是覺得腦袋疼，有很多很難理解的地方。爲了防止看不懂，全程認真看，搞得很緊張。親戚看完後也說沒看懂。
小豬劉佩奇：當時是和宿舍的室友一塊去看的，晚上回來宿舍都熄燈了，幾個人還躺在牀上討論劇情。
記得很清楚的一個點，有個室友一直在分析結尾的陀螺有沒有停。我當時說，導演故意不讓觀衆看到陀螺停沒停，是一種噱頭。這是電影，不是現實，導演和編劇想怎麼編都行，沒有固定答案。那個室友聽了還不太高興。
疑問：小李回不了美國，兒女爲何不能出國？
懟懟：電影中有一個非常核心的設定：小李被警方追捕，不能回美國，爲了回美國看自己的孩子，他才參加了渡邊謙的行動。但反過來想，小李的孩子爲什麼不能出國和父親團聚，這樣不就不需要再鋌而走險了嗎？
老羊：可能是怕警方順藤摸瓜找到小李。
小豬劉佩奇：去一個和美國沒有引渡條例的國家就行了。電影裏小李就是這麼去的法國。
甄甏甏：強行解釋的話，可能是小李的岳父岳母記恨他還是自己的女兒，不同意外孫外孫女出國吧。
老羊：關於《盜夢空間》，外網吐槽比較集中的一點是，這部電影又出現了諾蘭電影的通病——太多解釋。
甄甏甏：畢竟是商業片，不能弄成《穆赫蘭道》、《記憶碎片》那種獨立電影。
懟懟：電影裏，諾蘭讓小李打造一個盜夢小隊，就是爲了解釋遊戲規則。比如引入艾倫·佩吉，就把造夢的規則解釋了一遍、把湯老師、藥劑師拉進來時也是如此，每引入一個新角色就進一步解釋了遊戲規則。
迪通拿：玩一個遊戲，前面一個半小時學習規則，如果遊戲好玩就覺得值，反之就特無聊，就像桌遊一樣。
小豬劉佩奇：小李的表演還是一塊短板，他還是隻習慣崩潰式表演法。
老羊：小李表演時常常用力過猛。他拍《被解救的姜戈》時，有一場戲，他把杯子摔在桌子上，割破了手。但其實劇本里並割破手的情節，小李是真的用力過猛，割破了自己的手。
樹上的小李：電影中的動作戲比較平庸。從《黑暗騎士》就可以看出，動作戲並非諾蘭的強項。而《盜夢空間》動作戲更突出的問題是有些場景選擇得不好，比如城市和雪地的場景，都太過平常，無法和夢境匹配。
懟懟：諾蘭曾經說過，雪地那場戲是爲了向《007》致敬。選城市的場景是他希望拍一場發生在太陽雨中的動作戲。
樹上的小李：在這樣一部燒腦的電影中，動作戲屬於純娛樂的部分，更應該在畫面上下功夫。結果幾場戲有點矇混過關的意思。當然這屬於苛責，只是對諾蘭這樣的導演要求就應該高一點。
老羊：《致命魔術》當年沒賺錢，諾蘭吸取了教訓。《盜夢空間》加大投資到1.6億美元，相應地加入很多動作戲，容易吸引觀衆來看。另外，動作戲也是給觀衆大腦休息的時間。
遺產：中國有了“諾粉”，小李有了表情包
老羊：《盜夢空間》在中國上映，直接促成了“諾粉”在中國的形成。
《盜夢空間》9月1日相對比較最冷的檔期上映，國內票房4億多，而2010全國票房才100多億，有這樣的表現非常難得。
“諾粉”形成後，也奠定了諾蘭在中國的票房基礎。後面的《蝙蝠俠：黑暗騎士崛起》《星際穿越》票房都不錯。
懟懟：電影中漢斯·季默的配樂很精彩，尤其是那種那種強烈的節奏音，彷彿來自上帝的雷聲。
漢斯·季默在科切拉音樂節演奏《盜夢空間》配樂
漢斯·季默的配樂題名了奧斯卡最佳原創配樂，也對之後動作片、科幻片的配樂產生了巨大的影響。大家爭相模仿。
甄甏甏：《盜夢空間》出來後幾乎沒有跟風作品。把燒腦電影拍成商業大片，目前基本上只有諾蘭能做到。
老羊：諾蘭作爲類型片裏有追求的導演，在《盜夢空間》裏實現了獨立電影和商業大片玩法的結合。大銀幕需要諾蘭這樣的導演。
懟懟：電影還貢獻了多個小李表情包。
小豬劉佩奇：諾蘭的電影回頭看故事都很簡單，但第一次觀影時又會覺得很複雜。這是諾蘭的特色，他善於用複雜的方式講述簡單的故事。這樣的商業片讓觀衆沒有走神的機會。
諾蘭尤其善於多線索敘事，《盜夢空間》裏多層夢境的設定與諾蘭的風格特別合拍。相信《信條》也會是多線索敘事的玩法。
老羊：諾蘭的電影裏有很多關於電影本體的隱喻，《致命魔術》告訴我們電影就是魔術，《盜夢空間》告訴我們電影人就是造夢者。
諾蘭親自爲《盜夢空間》答疑
關於《盜夢空間》的諸多疑問，諾蘭曾經親自做過一些解讀，看看諾蘭想的和你想的是否一樣。
1、電影結尾，柯布（小李的角色）回到家，終於看到自己孩子。但孩子們好像沒有長大，他們在電影中一直穿着同樣的衣服，這顯然是一個夢？
諾蘭：結尾孩子們穿的衣服和之前的不一樣！而且他們長大了！我們是用了兩組小演員分別拍攝的。
2、影片結尾，柯布轉起陀螺，當畫面黑屏時陀螺仍在轉動。所以陀螺並不重要，關鍵是柯布看到了孩子的臉？
諾蘭：非常重要的是，最後柯布並沒有去看陀螺，他不在乎了。
3、觀衆必須“邁出相信的一步”，諾蘭運用模棱兩可來作爲講故事的手段，電影結尾的答案不止一個。
諾蘭：哦，不！我已經給出一個答案了……
4、柯布開始組建他的團隊並訓練阿里亞德妮如何造夢。各個角色都符合“關於拍電影的電影”的解讀：柯布是導演，阿里亞德妮是編劇，齊藤是製片人，伊姆斯是藝術指導，費希爾是觀衆。
諾蘭：我沒有有意想拍一部“關於拍電影”的電影，不過我確實爲這種有創意的解讀所吸引。
5、《猛鬼街》和《黑客帝國》有沒有給《盜夢空間》靈感？
諾蘭：這兩部影片都給了我很多靈感，《猛鬼街》對夢境和現實的詮釋讓人驚歎，老版影片很恐怖。但我希望在自己影片中加入規則，使觀衆能夠信服。
《黑客帝國》也給了我很多靈感，因爲他的中心內容與《盜夢空間》相似，那就是我們怎樣才能確定周圍的世界是真實的。《黑客帝國》後出現了很多影片也探討關於這個問題，例如《極光追殺令》、《異次元駭客》等等。我之前導演的《記憶碎片》也是其中的一部。我確實得到了這些影片想法的啓發，但是在《盜夢空間》中，我想做跟《黑客帝國》相反的設計。
6、《盜夢空間》有受到今敏的《紅辣椒》的影響嗎？
諾蘭：我沒有看過他的作品，但是有觀衆看過《盜夢空間》後跟我提起過他。現在我對他和他的作品很感興趣。
7、有人說影片涉及到很多角色，但解釋遊戲規則就花了1個多小時，角色沒有很好地被表現。
諾蘭：我認爲這是見仁見智的事情，我們要在角色表現和劇情之間找到平衡。我感興趣想拍的電影，是那種世界和角色互動的故事。我是個犯罪小說迷，我喜歡那種角色在遊戲規則中，隨着故事發展來展開他們性格特徵的手法。
8、你知道這部《Inception》在港臺大陸有三個中文譯名麼（全面啓動、潛行兇間、盜夢空間）？如果要你再選一個片名，你會選擇什麼名字代替Inception？
諾蘭：我從沒想過換另外一個名字，因爲對我來說Inception概括了整個影片的中心內容。我們曾爲影片起名Extraction（萃取），也就是影片中所說的盜取信息，也許這個片名會更容易被觀衆理解，但是觀衆就會錯過我想向他們傳達的重要信息。
9、也許你會覺得諾蘭在解讀觀衆的疑問時還是有所保留，那麼請看在片中飾演小李岳父的邁克爾·凱恩的終極解讀。
邁克爾·凱恩：“當我拿到《盜夢空間》的劇本時，我有點困惑，我對導演克里斯托弗·諾蘭說我有點分不清這裏面說的現實和夢境。到底，哪些時候是夢境，哪些時候是現實?導演回答我說‘嗯，當有你出現的情境，就是現實。’所以，明白了吧——如果我在裏面，那就是現實。如果我不在裏面，那只是個夢。”
影片的結局讓柯布回到了美國，最終柯佈擺脫了所有針對他祕密指控，並讓他與孩子們團聚。他也見到了由邁克爾·凱恩扮演的岳父。
