“小黃人”系列電影《神偷奶爸3》正式登陸暑期院線，本片國語配音版頗受影迷關注，提及量等指標表現尤爲突出,今天就爲大家收集了相關臺詞，僅供參考!
1、Time can never stop the pace of dreams, he a stubborn persistence, learn to make dreams grow a little bit every day.
時間從來不能阻擋夢想的腳步，有着一份固執的堅持，學會讓夢想每天壯大一點點。
2、Since my wife Debbie died, everything has been so lonely. My heart is like the teeth like a wormhole, only to fill it with children.
自從我的妻子黛比去世後，一切都是那麼孤單。我的心就就好比牙齒一樣，有一個蛀洞，只有用孩子才能填滿它。
3、Drew: wake up, Gruber. You're a natural killer. Get ready to inherit your family Just you and me?
Gruber: No, I've quit.
Drew: just grab it once.
德魯：醒醒吧，格魯，你就是天生壞人命。準備好繼承家業吧?就你和我?
格魯:不要，我已經不幹了。
德魯：就搶一次。
影評：失去想象力的動畫，其實是件挺可怕的事看着滿屏幕的誇讚，我彷彿看了場假電影。
從第一部的8.5分的絕對經典動畫作品到第三部的7.1分，再加上《小黃人大眼萌》的番外系列，照明影業可謂將《神偷奶爸》IP開發到了極致。
微博微信上是小黃人的表情，影院商超裏是小黃人的玩具周邊，各式花樣衍生品層出不窮，連票房也一再刷新動畫片的國產記錄，在這個大多數片子都冷的檔期裏，4天輕鬆突破5億票房。
但即使是這麼耀眼的成績和絕對還稱得上OK的口碑加持下，我還是想說——
《神偷奶爸3》並不是一部優秀的電影。
當然，並不是因爲我差點在影院睡着了。
相比《神偷奶爸》這個“萌萌噠”的名字，我更喜歡稱他爲《卑鄙的我》。這部系列電影中，主要講述的其實是超級壞蛋格魯如何變好的過程。
作爲一個史詩級的壞蛋，他收養了三個孤兒，孤兒們的單純、可愛、善良讓他體會到人間的真情，從而願意成爲一個好人，組建家庭。
而爲何且如何從“惡”到“善”，是足以支撐整個故事的邏輯核心，也充斥着滿滿的溫情。
“萌則是正義”的小黃人，一直都是處於配角的點綴地位。他們跟隨格魯經歷各種各樣新鮮冒險的事情，認他爲主，最起先的原因就是他與其他人的“與衆不同”。
但在這部裏，格魯變成了個平庸的人。
偷月亮的極具魅力的大盜再也不見，取而代之的則是刻板式的好萊塢英雄主義人物。整部影片講述的也是一個無趣的英雄如何PK掉一個表現欲戲精本精的反派。
你在其中看不到《神偷奶爸1》最吸引人的冒險和成長，也看不到《神偷奶爸2》關於家庭意識的覺醒和迴歸。
一眼望得到頭的劇情終究論爲低幼化，哪怕電影已經很努力的設置不同的支線豐富充實。
比如加入了格魯的相似弟弟德魯;比如添加了女兒與其他男孩的相親線;比如更想要詮釋女兒對獨角獸的夢想尋覓;比如試圖更深刻詮釋小黃人和主人的關係。
不可否認，劇情因爲不同支線的插入，並非毫無看點。但同樣，這些支線在推進和補充格魯這個人物上並沒有太大的必要和價值，顯得雞肋。
格魯從一個立體化的有情感起伏的大盜，變成一個因爲被“反惡人聯盟”開除就心灰意冷的中年男人，其中的魅力銳減。
而加入的家庭線，德魯雖然想要成爲壞蛋，也並未繼承過去格魯天馬行空的想象力。
我們只能看小黃人賣萌了嗎?
小黃人的輻射效應大概是照明起初在做這部電影的時候所未曾預料的，他們的戲份一部一部加重，乃至出現了《小黃人大眼萌》系列電影。
《神偷奶爸3》更是特意的加入了小黃人的個人支線劇情——出逃與迴歸。
這段其實很戲謔，追隨壞蛋的小黃人厭倦了日復一日的無趣，終於選擇出逃主人，試圖尋找更刺激和新鮮的生活體驗，在外遊蕩度日。
很像是看了三部的觀衆比如我，早已厭倦了平常的故事，想要追求更別樣的頭腦風暴。
然而，我們終究還是帶着情懷回到《神偷奶爸》系列，坐在電影院裏不忍心苛責，也正如小黃人漂泊一陣，終究還是迴歸格魯的世界。
因爲有期待，所以對這個經典系列要求更高。
絕大多數能被稱爲優秀的'動畫片，從來不僅僅只是滿足笑一笑閤家歡就達到標準的。
要麼是在劇情上別出心裁，要麼是在套路中玩兒出細節和花樣。
這幾年我最喜歡的動畫電影應該是皮克斯的《頭腦特工隊》，雖然他的畫風不夠萌，可其創造力是無窮的，也體現了思考和折射。
對joy，sadness，fear，anger，disgust五感的具體擬人化終究希望探討的是人如何面對自己的情緒，看似充滿着冒險島一樣的奇幻場景，走進的卻是從孩子到成年人變化的內心。
成長的陣痛和迷茫揮之不去，越是思考越是餘味十足，令人驚歎影片對人心理的精準把控。
另一部比較特別的是今年上映的《歡樂好聲音》，講了一個動物選秀的故事。
如果說皮克斯靠腦洞取勝，迪士尼靠畫風和質感，《歡樂好聲音》的不一樣在於把勵志的套路做出新意。
同樣是講一個簡單又講過千百遍的故事，努力雕琢細節，不同動物的羣戲，將每個存在的小人物都刻畫的栩栩如生，尊重任何存在的可能性。
即使是一眼看得到頭的結尾，仍然充滿着細膩的感動和澎湃的激情。
之所以舉這兩個例子，只是想說明，如果照明真的再也拿不出像“偷月亮”這樣極具想象力的東西，一定要走向人云亦云的續集。那更用心一點，把細節做得精巧吧。
或爆笑，或感動，總要有一樣才能不尷尬。
閤家歡也要講基本法，並不是格魯的家人越加越多，小黃人表情越來越萌，就能更努力，再努力一點的調動觀衆情緒。
如果說還有一點驚喜，大概來自反派布萊特的人物設定。
被好萊塢消費榨乾的明星布萊特在不具備價值的瞬間被毅然決然的拋棄，而他並未選擇一蹶不振，反倒是黑化摧毀這個冷漠的世界。
好玩兒的在於他的態度，是充滿嘲諷和玩笑的。他把偷盜鑽石當做一場遊戲，早在被遺忘的時候，就已經選擇不再敞開真心。
這倒是很好諷刺了當下的一些道理——你的價值決定你的地位，明星被商品化的同時，過氣的代價是跌入谷底的冷漠無情。
不過，這一點隱喻並不能阻擋情節的亂燉雜燴。《神偷奶爸3》整體還是吵嚷的讓人心煩意亂，成羣結隊的小黃人也只能讓我橫生出“無情無恥無理取鬧”。
我不否認很多人依然看的開懷大笑心滿意足，但我總覺得，到底還可以更好，再好一點。
