隨着現在越來越多的文化類綜藝節目不斷的出現，有很多的全新類型的文化類型節目不斷的呈現在觀衆面前面，很值得期待，從《中國詩詞大會》、《中國成語大會》到《見字如面》等等，都展現了文化節目的發展壯大趨勢。
元素混搭 打破圈層吸附年輕受衆
不難看出，第四季度的文化節目，跳脫出“詩詞”、“成語”的概念桎梏，節目內容更加豐滿，元素更加豐富，表現形式也更加多元。
《國家寶藏》一經推出，就在豆瓣上斬獲9.2的高分，在微博上國寶和它背後的故事也引起熱議，網友紛紛爲自己家鄉的博物館“打call”，話題討論度一路走高，“乾隆小劇場”“乾隆三連”等熱詞也在網上走紅。 《國家寶藏》以“國寶”爲節目本體，千里江山圖，越王勾踐劍， 本身就具有十足的“含金量”， 加上博物館館長的親身推薦，可以說，僅憑主觀預判，這是一檔很“央視”的講述文物、普及歷史的電視節目。而有意思的是，節目最終呈現出的氣質，讓人頗感意外。
節目通過用綜藝講故事的方式，嫁接二次元，既保留了綜藝的娛樂性又不失歷史的厚重感，成功的打破次元壁，在b站走紅，評分達9.9分，播放量更是達到了503.6萬次，打開了90後，乃至00後圈層的市場，使文化類節目不再束之高閣，成功的向年輕化普及化邁進。
在節目形式上，明星元素的靈活運用，讓這檔節目釋放出了活力。節目組邀請了王凱，段奕宏，易烊千璽等老戲骨，小鮮肉助陣，通過情景話劇的方式，讓每位明星完成對一件國寶的守護。新潮的“明星”和古樸的“文物”，通過“情景話劇”發生了聯結，並在這個舞臺上發生了奇妙的化學反應。與此同時，通過明星演繹的一個個片段，過去的文物變得鮮活可感，在復原表演之際，無疑也傳遞了文物的價值。
另外一檔聚焦青少年羣體的文化節目——《國學小名士》在 節目形式、節目形態的創新同樣引人深思。定位國學大概念的該節目，跳脫出“詩詞”、“成語”的桎梏，將天文、哲學、典籍、歷史、詩歌、小說、山水、建築、生活等多方面的國學知識納入考覈。
最大的創新點在於首創“七星團”概念，“國學七星”在節目中迎戰百人團的答題優勝者，並與其進行一對一的攻守擂PK，如果守擂失敗，就必須讓出自己的“七星”寶座，最後從七星選手中決出本季冠軍，規則一出，就讓該節目構造了鮮明的符號特色。如何在PK，對抗上做出特色，該節目無疑給出了示範了。在益智類問答的類型探索上，《國學小名士》也進行了多樣化的嘗試，設有“層樓摘星”、“九攻九距”、“覓跡尋蹤”、“針鋒相對”、“分進合擊”等多種對抗模式，每種模式的競賽規則與勝出模式皆有不同，這無疑大大提高了節目的戲劇衝突，提升了節目的可看性。
除了新節目，老牌綜藝節目也在創新上做出了進一步探索。
戲劇的衝突
相較於上一季單一的讀信形式，第二季《見字如面》的主題性更強，第二季節目囊括12期，每期節目有各自的主題，分別涉及生死抉擇，衆生世相，愛恨情仇，忠義背叛和讀書成長等方面，第一期話生死，從生命盡頭的遺留之言，到災難中的劫後餘生，網友們紛紛表示這是“淚點失控的第一集”，這種明確的主題設計，於觀衆而言，可以更簡單，更清晰的去體驗和感悟。
除了形式上的主題化，在內容方面，《見字如面》也做了更爲精細化的改變。導演關正介紹說，很多觀衆表達了對信件解讀的更高預期，要求節目的解讀更深入，更具個性和啓發性。因此在第二季節目的精緻度更加的凸顯，對意識引導的針對性更加明確。周迅在第二季朗讀太平輪倖存者家書，代入式的讀信方式極具感染力，贏得了嘉賓許子東和樑文道的頻頻稱讚。周迅很好地詮釋了這封信的內在情感，而選用抗戰時期陳懷民妹妹陳難寫給日本遇難飛行員高橋憲一妻子美惠子的信，意識的引導性不言而喻。
嘉賓的設置不僅有周迅，明道等青年演員，更有蔣方舟，史航等青年意見領袖，覆蓋各個年齡羣體，讀信的主體更爲個性化，信件來源也更多樣，信中的字裏行間，生活感悟，帶給觀衆煙火氣四溢的點滴感動。
除了節目形式、節目形態上的創新，文化類節目還紛紛在“外在”，舞美、場地上，進行創新化表述。新技術、舞美的運用，對傳統文化的提煉、昇華提供了更多可能性。
《國家寶藏》主屏幕採用了長43米，高七米的巨型環屏，當《千里江山圖》在環屏上徐徐展開時，置身其中，彷彿已是畫中人。排列整齊的矩陣白色燈柱，可移動的九根立體柱冰屏，動靜相宜，再輔之以精準的鼓點和恢弘的音樂，讓觀衆如臨其境，這無疑提升了節目的觀賞性。
《國學小名士》則提出了“國學燦若星海，名士還看今朝”的設計理念，打造了一個360度的星空演播室，色調是深藍、天藍、橙黃搭配。108位選手、七星選手、評委、出題官幾個功能區相互形成多個三角結構，給拍攝帶來了諸多的變化可能。360度的功能分區，也暗含着傳統文化裏分合有道、攻距有方、和而不同等思想。
舞美的全面提升，無疑大大提升了文化類節目的觀賞性，也更有利於節目主題的表述。
有意思的是，《見字如面》第二季不僅擺脫了無冠名的尷尬，還做出了商業化的探索，新增了“某金句時刻”板塊，某廣告商的文案就可圈可點，加上和節目內容的結合，巧妙的適應了廣告植入的“水土不服”，和節目具有高度的統一性，又符合企業的宣傳風格，這一點也值得其他節目和品牌商借鑑。
可以說，這些節目，結合了自己以往的經驗，突破桎梏，不再向答題競猜類的文化類綜藝靠攏，而是從追求腎上腺素的激增到追求深層次的心靈的慰藉，而在追求文化深度的同時，又能區別開來，做出自己的特色，避免同質化。《國家寶藏》表現出來的是歷史的震撼和自豪感，而《見字如面》則是撲面而來的人情味，帶來的是現世的感動，做到了各美其美，美美與共，實現了自我的突破。
兩極化日趨明顯 桎梏依舊
文化綜藝也可以說是有人歡喜有人憂，相比於上面這些打破常規、突破自身並取得良好效果的文化類綜藝，下面這些綜藝的“劍走偏鋒”可以說是不盡如人意。
《拜見小師父》一經推出便飽受爭議，節目以五位明星拜天才孩童爲師，學習中華傳統文化藝術的方式進行，首先在形式上更加偏向於傳統的真人秀，雖爲星素結合的方式，但卻着重表現明星們在學習過程中的笑料或者艱辛，對於傳統文化傳承的介紹少之又少，兒童小師父雖然有真正的實力，但和搞笑的明星相結合，儼然成了師徒版的《爸爸去哪兒》，缺乏對傳統文化和技藝的探究，流於表面，網友們紛紛評價這是一檔“尷尬的節目”“未來希望和插科打諢的結合”。
而在內容上，明星有自己的本職工作，對於傳統文化的傳承應該做一個旁觀者，而不應該是半途的參與者，在短暫的節目錄制週期內，明星們難以學到傳統技藝的精髓，停留在表層，因此也難以通過屏幕把傳統文化的美感和厚重傳達給觀衆，使這檔節目“新瓶裝舊酒”，僅僅流於形式。
《一路書香》雖有竇文濤坐鎮，也沒有改變節目的命運。節目組奇怪的設定，本應書香滿滿的節目，做成了一檔體驗農村風土人情的節目，先三個人尬聊一段，然後去鄉下找阿伯尬聊，最後竟然莫名其妙的做起了地瓜幹，網友神評論“這到底是一路書香還是一路尬聊啊”“CCTV7有一檔節目，大概叫每日農經，妥妥的既視感”，CCTV7表示，這鍋它不背。
另外，聊天對象實力懸殊，不能跟上竇文濤的思路和節奏，聊天場景和主題不相符，變成了一場尬聊和沒有質感的“鄉愁”都是這檔節目存在的問題，而各位明星到當地去感受文化，體驗風土人情，又使這檔節目變成了鄉村版《我們來了》，兩者相結合着實有點不倫不類，變成了文化外衣下的廉價真人秀。
2017年的文化類綜藝都追求走出瓶頸，打破常規，使傳統文化元素以現代技術呈現，在文化內容中融入情感。可一些遺留問題卻沒有得到解決，其中最重要的一點就是流量明星的過多參與，製造話題，在一定程度上降低了文化的厚重感，其實在根源上透露出對節目的信心不足，這種問題的解決可以參考訪談節目《和陌生人說話》，採用豎屏播放的方式，拉近距離感，產生情感的共鳴，採訪的對象都是普通人，沒有自帶話題的明星，只有沉澱到心底的情感，在豆瓣上得到9.7的高分，全網播放量近1.4億，這種特別的設計或許對於文化類綜藝未來的發展具有借鑑意義。
總的來說，文化類綜藝不僅要有好的形式，更要有好的內容與之相匹配，在兩者之間找到平衡，不然就會高開低走，虎頭蛇尾。從上面的節目上不難看出，一檔成功的節目，要在在內容上下足功夫，精心編排。形式用來吸引觀衆，而內容則是用來留住觀衆，如何將兩者相結合，或許是文化類節目的長久之道。
