真實世界的罪案，數量遠遠超過所有影視劇的總和；其千奇百怪程度，更是最富想象力的編劇也無法企及的。
就拿最近來說，英國集裝箱偷渡案、大連未成年女孩被殺案成爲輿論關注的焦點，即將上映的《六慾天》也根據真實案件改編。而在幼年時，時光君最害怕也最期待的節目，就是各種大案紀實欄目，驚悚程度不比恐怖片差很多。
比起那些熱鬧華麗的動作片，疑雲重重的偵破片，瞞天過海的懸疑片，來源於真實案件的影片，也許沒有那麼強烈的商業屬性和大衆緣，但立足於現實的創作基因，賦予它們一份獨特的質感。
今天就和大家聊聊那些根據真實罪案改編的華語電影，風格不同，題材各異，案件屬性更是大相徑庭，但在這些影片背後，真實紀錄了生活中，大家不太熟知的角落。
《牯嶺街少年殺人事件》（1991）
該片取材於1961年發生在臺北的真實事件，6月15日晚上10點左右，16歲的太保組織“璧玉幫”成員茅武跟蹤戀愛對象劉敏至牯嶺街七巷底，試圖挽回移情別戀的她，遭到拒絕後，他手持利刃連捅五刀，將15歲的劉敏刺倒在血泊中。
巡邏警察趕到後，茅武僞裝是劉敏的哥哥，送院後劉敏不治身亡，警察看出茅武的反應不正常，質詢之下露出破綻，隨即將他逮捕。
作爲國民黨當局遷臺後第一起少年殺人案，牯嶺街一案轟動整個臺灣。經過漫長的審判，茅武被判處有期徒刑十五年，上訴高院後減爲七年，但檢察官不服上訴，由最高法院發回更審，最後改判爲十年。
60年代初，牯嶺街一案引發了全臺灣社會的關注，也給當年14歲的楊德昌留下深刻印象。多年以後，人到中年的他重溯少年記憶，參與編劇並導演了這部名作。
全片在臺北實地取景，耗資2700萬，共加工、修飾、重建了92處場景，選用包括當時仍是青澀少年的張震在內的大批少年演員出演，編織出一張上百個角色緊密交錯的複雜網絡，最後的成片更是長達4小時之久，儼然是60年代臺灣面貌的史詩。
影片通過戲劇化的手法，完整地呈現了牯嶺街一案的來龍去脈，影片龐大的製作規模，對年代細節精益求精的雕琢，都反映出楊德昌對成長經驗的深切感情，也擡升了影片的藝術成就，是談論臺灣電影時無法繞過的經典之作。
《極度寒冷》（1996）
影片的開場白這樣說：“這是一個根據真實事件演繹出來的故事，1994年6月20日夏至前一天，一個年輕人用自殺的方式完成了他短暫的行爲藝術中最後一件作品。沒有人能說清他的動機和目的。只有一點是值得懷疑的，那就是用死亡作爲代價，在一件藝術品中是否顯得太大了。”
青年前衛藝術家齊雷計劃在四個節氣爲自己舉行四次不同的“葬禮”，在夏至日的最後一次，他將用自己的體溫融化一塊巨大的冰來結束生命。
此舉引來衆多媒體和同行的關注，也遭到了女友和朋友們的竭力阻止。但他們不知道的是，單純的齊雷被道貌岸然的導師所利用，最終成爲犧牲品，影片也完成了對藝術盲目追求的深刻諷刺。
齊雷的原型是中央戲劇學院一名88屆學生，在自己家的門背後自縊身亡。
導演王小帥廣泛採訪了齊雷原型的朋友，因遭到他的家人拒絕談話，所以無法完全瞭解事件的真相，只能採用一種半紀錄片半敘事片的樣式，解讀這一出看似無頭緒的死亡藝術的真面目。
由於影片題材前衛而敏感，導演一欄無人署名。影片上映後，有齊雷原型的校友發文稱，王小帥以藝術的名義歪曲事實，並誤導了大衆對於這次事件的理解。不論如何，對於觀衆來說，真相如何已經無從得知了。
值得一提的是，該片中飾演齊雷的賈宏聲，於2010年7月5日下午墜樓身亡，時年43歲。銀幕的上下，現實與藝術，看似涇渭分明，竟卻如此殊途同歸。
《黑金》（1997）
臺灣電玩業的老大周朝先爲選舉立法委員，向國民黨要員行賄，卻在調查局的揭舉下走向覆滅。
《黑金》是麥當雄電影公司出品的最後一部作品，依舊是麥氏兄弟最拿手的梟雄片題材，這次他們直面臺灣政壇黑暗，以幾起廣受關注的黑金事件爲依據，炮製出一部氣勢不凡的黑幫史詩。
周朝先是一個隻手遮天的黑道領袖，聚斂錢資，行賄政客，力圖競選立委以漂白身份。梁家輝將周朝先這個從底層發家的黑道大佬塑造得絲絲入扣，據說他專門爲這個角色寫了十萬字的傳記。
而作爲雙雄另一方的劉德華所飾的調查員方國輝，僅是一個滿帶酷勁的個人英雄形象，在他的個人電影生涯中不算拔尖，更無法與梁家輝的表演比肩。
要談《黑金》，繞不過去的就是片中角色的原型。
據稱梁家輝所飾的周朝先來自曾叱吒臺灣的“黑社會教父”羅福助和“電玩大王”周人參；司法部長致力於打擊黑金而被迫下臺的經歷與馬英九如出一轍，片中還描寫了他熱衷慢跑；至於神棍宋妙天大師，毫無疑問是曾被起訴詐騙罪的宗教領袖宋七力。
此外，方國輝對應的是檢察官侯寬仁，而女記者凌飛則是世紀之初被捲入“性愛光碟風波”的璩美鳳。片中大規模的計程車衝突事件等等，都在臺灣確有其事。
《黑金》絕不止單單影射一些名人，而是實實在在反映了當年臺灣黑金政治統治下的社會縮影 。而對於曾盛極一時的麥家班來說，《黑金》可謂其最後一部梟雄大作。
《盲井》（2003）
2003年，由王寶強主演的電影《盲井》，獲得了第53屆柏林國際電影節銀熊獎。該片根據著名作家劉慶邦的小說《神木》改編拍攝，小說中的故事源自一個真實的案例——1998年震驚全國的“8.25”特大系列殺人案。
該案涉案人員多達60餘人，他們分工合作，將流浪漢和智障的人騙至煤礦幹活，在煤井下將人殺死，然後僞造成事故，冒充死者親屬向煤礦騙撫卹金。從1995年到案發，他們共殺死100餘人，騙取200餘萬元。
直到一名團伙成員因偷竊被捕，真相才浮出水面。據稱，在地處陝南山區的漢陰縣漢陽鎮，這樣的“生意”，已有二十多年的歷史，可以想象，還有許多類似的犯罪團伙，仍在逍遙法外。
電影中更改了現實中的結局，其中一個同謀者因爲一個小男孩產生了惻隱之心，最終意見分歧導致了罪犯間的自相殘殺。身兼編劇和導演的李楊將影片處理得高度紀實，從礦區的佈景到礦工的日常生活，都來自長期的考證，一絲不苟。
在鏡頭下滿目皆是黑煤的單調世界裏，礦工想盡了一切辦法找樂子，喝酒，打牌，洗澡，開一些低級的玩笑，找妓女發泄最原始的慾望，把燉羊肉當成是“羊肉保健湯”。
那些滿臉煤黑、鬍子拉碴、粗口連篇的角色，並非真正的礦工，不少都是職業演員，當他們深入體驗過礦工的生活後，便能以最惟妙惟肖的姿態，將中國底層勞動者的生活形態和扭曲的價值觀，展現在大銀幕上。
《天狗》（2006）
《天狗》改編自作家張平根據真實案件撰寫的小說《兇犯》。
凌晨的山林中護林員李天狗開槍打死了孔家三兄弟。公安老王進村調查案情，隨着抽絲剝繭，他終於瞭解了案件的真相——爲保衛國家林木，殘疾的退伍軍人與村中黑惡勢力殊死拼搏，最後以生命堅守了正義。
據稱，影片主角的原型，是山西呂梁山的護林員，並且就叫李天狗，但他並沒有像電影中那樣成爲植物人，而是被判刑入獄。
也有人稱，張平爲了尊重這位英雄，沒有公佈他的姓名。張平曾經說：“這部電影是對我的作品詮釋得最真實的，也是最體現我作品原意的。”
很多讀過原著的觀衆會覺得電影的批判力度不及小說，尤其對地方官員的“清官斷案”式描寫，結尾還留下一個光亮的正能量尾巴。
這也是大銀幕藝術必須遵循的潛規則使然。按照社會常識來判斷，現實中的天狗一案，應該更接近小說中的描寫。但不管在小說還是電影中，天狗最後都選擇了暴力，這已經令影片的批判主題呼之欲出。
當下農村反盜砍盜伐的艱難，人性的短視、貪婪和墮落，惡勢力的滋生，社會公德的淪喪，都是小說、銀幕與現實中共同存在的頑疾。
天狗想盡一切辦法，卻唯有以暴制暴，犧牲自己，才能引起社會警覺，無論是在文藝作品還是現實中，都足以喚起人們對這個國家、這個時代的反思。
《盲山》（2007）
22歲女大學生白雪梅找工作時認識了姑娘胡曉曉，在金錢的誘惑下，她與胡曉曉坐車去山區採購中草藥，卻被賣到了一個小山村，給40多歲的農民做了老婆。
堅決不肯就範的白雪梅遭到強暴、毒打和謾罵，她不斷尋找出逃的機會，但在這個封閉而愚昧的山村中，卻找不到一個願意幫助她的人。
《盲山》的故事取材於確有其人的被拐姑娘鄭秀麗，來自東北農村的她曾在珠海打工，1994年被騙賣到廣東羅定市生江花坪村，給49歲的農民郭美南做老婆。
她本不從，郭卻在兄嫂幫助下強暴了她，出逃無望，派出所也不施援手，家庭矛盾激化後，鄭秀麗把一杯硫酸潑向兄嫂的兩個孩子，並傷及另5名小學生，最後因故意傷害罪獲刑死緩。
與導演李楊的前作《盲井》一樣，影片強調平實平淡，沒有音樂的鋪墊，鏡頭像紀錄片一樣晃動。
李楊說，因爲一直反對“窮山惡水出刁民”的說法，他有意不去選擇陝北、荒山、刁民這些意象，在高度冷靜的敘述手法下，觀衆能客觀地形成自發的情緒。
爲創作該片，李楊採訪了大量人口販子、警察、被拐賣的婦女、買了婦女的人家，除了白雪梅，片中的大部分主要角色都是多個原型的結合體。
片中的種種細節都來自於導演長時間詳細的調查和訪問，真實到令人齒冷，觀衆能夠清晰看到女大學生心理崩潰的全程，並解答對於拐賣現象的一些常見疑問：她們爲什麼不反抗到底，爲什麼逃跑和解救那麼艱難。
《神探》（2007）
2001年3月14日，當值警員樑成恩遇害身亡，配槍失蹤，同年12月5日，又有人持這把鬼槍搶劫。2006年3月17日，西九龍區發生命案，巡邏警察曾國恆、冼家強與現職警察徐步高三人喪命。
警方覈實，冼面部中一槍，曾面部與大腿各中一槍，三發子彈均由徐步高手中的槍膛射出，此槍正是警方苦尋五年未果的鬼槍，但徐是從身後偷襲曾、冼二人，而曾在頭部中槍之後，竟然還能夠準確地連發五槍擊斃徐。
而且，警方趕到案發現場時，曾的警槍居然是穩穩當當在槍套裏的。此靈異事件，成爲香港至今無解的一樁奇案。
影片很大程度上受到“尖沙咀槍擊案”影響，以多重人格大做文章，呈現出十分精彩的原創設定，劉青雲所飾陳桂彬是身兼偵探和“靈媒”二職的警屆怪人，辦案手段出色，更能一眼識破嫌犯心中之“鬼”。
所謂“鬼”，其實就是嫌犯隱藏的人格。杜琪峯韋家輝創造性地採用多個人物飾演多重性格。
在陳桂彬眼中嫌犯幻化爲七個人，分別代表了狡詐、暴戾、膽怯、貪婪等人性特點，他們的互相糾纏也體現爲“鬼”爭執撕扯的直觀行爲，讓觀衆對嫌犯的心理衝突有着直觀的瞭解。
片尾高志偉的換槍舉動，爲真實案件提供了一種解答，但仍不足以全盤揭開案件謎團。也十分有力地說明，生活的真相，往往比虛構的藝術更離奇。
《千鈞。一發》（2008）
電影《千鈞。一發》根據發生在齊齊哈爾市的一起連環爆炸勒索案改編而成。
案件嫌疑人名叫谷樹坤，原是薩拉伯爾大酒店的一名領班，因升職問題曾與酒店老闆產生積怨，憤而辭職。
失去工作後，爲了報復，谷樹坤找到了曾在同一家工廠工作過的賀景新，兩人密謀利用谷熟悉地形的便利條件，在酒店內埋藏定時炸彈，並以此向老闆勒索60萬元。
但他們沒有想到的是，勒索電話還未打出，裝在天然氣管道上的一個爆炸裝置卻被細心的員工發現，並立即報警。齊齊哈爾市公安局經過五日的偵破，將兩人逮捕歸案。
原案件有驚無險且頗具現實主義荒誕，經高羣書戲劇化加工處理後，充滿商業賣點，更成爲一曲平民英雄禮讚。
片中涉險排雷不慎被炸成重傷的老魚，原型是齊齊哈爾市民警於尚清，同樣在拆彈時遭遇爆炸，失去了一根手指和一隻眼睛，下半身完全神經壞死。
影片氣氛緊張扣人，注重懸疑效果，同時從始至終不缺詼諧調料。且出現幾段數分鐘的長鏡頭，大量使用非職業演員，最後一枚炸彈的排除現場，更是調來幾百名警察、武警和消防車的配合，構成了一部商業性與紀實性高度交融的警匪佳作。
而片末那段回顧案情的“新聞”，既引用了真實爆炸案的疑犯名稱和作案動機，又根據影片情節做了改換，顯得亦真亦假。
《天水圍的夜與霧》（2009）
許鞍華導演的該片再現了2004年轟動全港的天水圍一家四口滅門命案，一名男子殘忍的殺死妻子及兩個女兒後自殺身亡。
金淑英來港與丈夫女兒團聚不久，丈夫多次對她威脅性命，更買了刀收藏在牀底，她多次尋求社工協助，入住庇護中心未果，返回內地找胞妹，又在丈夫的威脅下被迫返家。
她多次與丈夫爭執，屢次要警方介入，最後卻都不了了之。
2004年4月11日中午，金淑英到天水圍警署報案，當值警長判斷沒有即時危險，沒有指派警員陪同金淑英回家，晚上7時收到報案，警方和消防員破門入屋，金淑英與兩個女兒身中多刀死亡，12日後，丈夫也在醫院不治。
許鞍華沒有把《夜與霧》拍成一部迎合感官刺激的暴力商業片，在影像和配樂上都趨於不動聲色，避免觀衆過多地將情緒帶入情節和人物之中。
她採取類似《公民凱恩》的方式，通過倒敘和多元視角的展現，一層層拼貼出事件的真相。這個真相真的符合真實嗎？其實並不重要。
通過影片，觀衆清楚的看到了香港社會體制的種種弊端，毫不上心的社工，看似古道熱腸卻又缺乏執行力的區議員、“鼓勵”窮人好吃懶做的綜援發放系統，對家庭暴力輕描淡寫的警方，以及有形無形中對大陸人存在的隱形歧視。
許鞍華就用這樣管中窺豹的方式告訴我們，在香港現代化的繁榮表象下，還隱藏着許多見不得光的陰暗面。
《金錢帝國》（2009）
在英國管治香港期間，警隊貪污受賄是公開的祕密，1963至1973十年間，香港警員貪污的金額達到當時的100億，約等於2009年《金錢帝國》上映時的5000億。隨着廉政公署的成立，形勢驟變，龐大的金錢帝國被逐步瓦解。
該片是王晶收斂起嬉皮笑臉的轉型之作，講述香港貪腐帝國的故事，可他並沒有放下插科打諢的習慣，還是靠十幾二十年前的低俗笑料取勝，故事講得蜻蜓點水，老戲骨失去了發揮演技的空間，也削弱了反貪主題，使得史詩氣質無存。但影片自有其價值，取材自真實歷史的創作模式，令幾乎所有角色均有原型可考。
片中李樂公一角，影射當年位居香港四大探長之首的呂樂，加入警隊19年後登上港島和九龍總華探長之位，權傾一時，統領黑白兩道。
陳細九是電影的核心人物，爲環境所迫成爲李樂公的幫兇，因其原型曾啓榮是曾志偉的父親，王晶讓這一人物在結局改過自新。
豬油仔一角遊走於黑白兩道，負責替李樂公收受保護費，據王晶所言，此角色集合五六個人物的特徵。
生活一敗塗地、轉投廉政公署後重新做人的火麒麟，原型爲一洋人警探，黃秋生身爲混血兒，在血緣上也很符合原型，此人自射五槍斃命的疑案，也被王晶用到電影裏。
此外年輕警探韓志邦，女老大玫瑰等，在歷史上都確有其人，可見王晶考證史實，還是頗下功夫的。
《日照重慶》（2010）
《日照重慶》取材自發生於重慶的一起超市殺人真實案件，故事講述一個長期漂泊在海上的船長林權海，因爲忙於工作而忽略了家庭，出海回來之後，竟然得知自己13年未見的兒子林波，已經因搶劫在半年前被警方擊斃。
林權海匆匆離開現在居住的日照，回到那個曾經的城市重慶，開始逐個拜訪劫持事件的相關人物，追蹤真相。
王學圻撐起了整部戲，船長的職業爲他的嚴肅、幹練和隱忍的情緒提供了說服力，在與一個個調查對象的交談中，他作爲父親的身份形象變得豐滿起來。
隨着事件拼湊完整，小林作爲一個具有虛無精神世界的問題青年的形象變得完整，而父親也從一個不負責任的男人成爲真正的父親。
該片的故事可以拍成商業氣息更濃的懸疑片、偵破片，但王小帥將之處理得十分文藝。不過，作爲“城市三部曲”的終結章，與前兩部作品相比，《日照重慶》的商業化成分已經重了很多，更爲主流觀衆所欣賞。
只是情節交代有些含混不清，比如林權海當年拋家棄子，如今堅韌不拔調查兒子死因，都缺少足夠的交代；小林的犯罪動機，也只模糊地用一個情變的誘因帶過。
某種程度上，父親竭力尋找、觀衆熱切期待的真相，是缺席的。但儘管有着一些缺憾，該片仍被許多影迷譽爲當年度最佳華語片之一。
《白日焰火》（2014）
刁亦男稱影片創作靈感來自真實的離奇案件：“中國當時有很多這樣的案件，一個人被認爲已死，但實際上還活着，在暗處窺視自己家人的生活。”
現實中最接近影片情節的有兩個案件。
一是南大碎屍案，兩者的作案手法極其相似，都是天南海北隨處拋屍，且都發生在90年代末；兩案中的殺人動機也不乏相似，都是因愛到極致而殺。
另一案件原型是佘祥林殺妻案。
2005年3月28日，湖北省京山縣雁門口鎮居民張在玉突然回家，讓當地人目瞪口呆，因爲11年前該鎮一水塘發現一具女屍，被認爲是她，而她丈夫佘祥林則因殺妻，被判處有期徒刑15年。
2005年4月13日，審判長宣佈佘祥林殺人罪不成立，無罪釋放。
影片將兩起案件做了糅合，主角張自力是一個東北小城的警察，無意中捲入了一場碎屍案的調查，同事被殺，自己受傷，從此潦倒頹唐。
5年後，他再次調查兩起被拋屍在雪地中的碎屍案，這兩人都曾經和一名洗衣店女工吳志貞相戀，張自力開始頻繁去洗衣店接觸吳志貞，這個具有致命吸引力的女人漸漸將其引向一個神祕而危險的境地。
雖然充斥了暴力和陰謀等商業獵奇元素，《白日焰火》仍散發着強烈的文藝氣息。
兇手以不完整的屍體做掩護，被一些觀衆詬病爲仿效日韓推理片，但詭計不夠新鮮原創，反而助長了影片的現實主義色彩，而片尾那絢爛炸開的白日焰火，則將這種寫實性推向荒誕。
《親愛的》（2014）
《親愛的》與真實案件高度吻合。
2008年3月25日19時許，彭高峯的兒子彭文樂被人抱走，幸福的家庭瀕於崩潰，爲尋找兒子，彭高峯想盡辦法，費盡周折，並在網上開了尋子博客，記錄他三年尋子的每一步。
2011年2月1日，彭高峯接到一位大學生的電話，並見到了他傳來的樂樂照片。2011年2月6日，在警方的解救行動成功後，父子終於團聚。
陳可辛看到了這段故事的紀錄片十分感動，當即決定將它搬上銀幕，併力圖細節全部取自真實事件。
影片同樣將地點設置在深圳，主角的職業也是開超市，鵬鵬被綁架的過程，也同樣是在父母不注意時被強行抱走，警方也是根據街邊攝像頭的畫面判斷出人販子的行蹤。
影片也做了一些藝術化的加工，比如安排了一對家境富裕的夫婦成立丟孩子父母互助組織，互相鼓勵支撐，共同尋子。
張譯所飾的韓德忠也有原型孫海洋，片中田文軍家給鵬鵬舉辦生日宴，同爲尋子父親的韓德忠悄悄離開在門後哭泣。
孫海洋表示，影片完全拍出了他當時的心情。包括黃渤、趙薇、郝蕾、張譯、佟大爲的全明星陣容奉獻了極其精湛的演出，令該片成爲年度催淚大戲，尤其是素顏出鏡、衣着土氣、短髮蓬亂、操着安徽鄉音的趙薇，演技令人眼前一亮。
《解救吾先生》（2015）
春節期間的夜晚，香港明星吾先生剛剛從酒吧出來，便被以張華爲首的一夥人綁架至北京郊區。
一方面，他與另一名人質小竇與綁匪鬥智鬥勇，另一方面，刑警邢峯和曹剛也在儘量突破張華的心理防線。在即將到達約定撕票的時間點，順利營救出人質。
《解救吾先生》故事源自於本片刑警隊長曹剛的扮演者吳若甫的親身經歷。
2004年吳若甫被僞裝成警察的王立華帶走，而後綁架者開始打電話勒索贖金200萬。在刑警在抓捕了嫌疑人之後，與其鬥智鬥勇，終於在被綁22小時候之後，尋找到其餘犯罪分子藏匿地點，將即將被撕票的人質解救出來。
影片對於真實案件的還原率超過70%，這在國產片中尚屬罕見。
《解救吾先生》以真人真事爲藍本做改編，片中晃動的鏡頭和平實化的語言風格會讓人有一種略帶紀錄片的感覺。如果不是這些影星的面孔出現，真的會有一種恍然的錯覺是在看 “法治在線”。
本片似乎是故意將一切處理的日常化、簡單化、寫實化，沒有大片的視效、佈景和更爲濃烈的渲染。緊張的時間提示，會讓觀衆隨着一前一後兩條線索交替進行探祕，一同爲如何解救吾先生捏一把汗。
審訊室、逮捕和戴手銬的細節等等，讓觀衆更貼近現實的生活。最有意思的是本片也有一些想象的部分。相比小妞電影中華麗的漫畫風，這裏的處理更爲真實、凜冽，雖然是一念之差，卻讓人更有真實感。
