來源：讀特
何爲戲劇？你心中的戲是什麼樣子？日前，一出別出心裁的舞臺劇《sunny》在南山區華僑城燕晗高地演出。和日常看過的大多數戲劇不同，《sunny》的特別之處不僅在於它啓用非職業演員，更在於它的非程式化。用演員們的話說就是“每一次表演，我說的臺詞都不一樣。”這是一出帶有即興成分的戲劇，它呈現的是2020年這個特殊年份給不同人帶來的不同感受。演出當日，臺上臺下都很激動。觀衆何小姐說：“沒想到在深圳還能看到這樣的戲劇形式，這齣戲給我最大的感受是真誠，誠意滿滿。”
雖說《sunny》並非個個都是受過科班訓練的專業演員，但他們中不乏文藝大咖，其中有資深媒體人、也有詩人、畫家、時尚先生等等。而創作這部戲劇的初衷，該劇導演、編劇邵斯凡告訴記者，“是不想忘記這不平凡的2020。”2020年發生了太多事情，但時光如水，日子會沖淡一切，“想要做點什麼，以茲紀念。”邵斯凡說，“這波人聚在一起簡直太有戲了！”
《sunny》是常居北京導戲的邵斯凡首次南下深圳的編導之作。2020年，新冠疫情突發，邵斯凡與其他文藝工作者一樣，在很長一段時間面臨無戲可做的狀態。“這是一次試驗，讓我們做戲變得更純粹，因爲戲劇並非必須品，這次暫停讓我們重新思考，戲劇對我們來說究竟意味着什麼？”
邵斯凡是受好朋友、《sunny》的製作人曹蕾蕾之邀來到深圳的。未來，他們還將以戲劇工作坊的形式在深圳孵化更多的原創戲劇作品。他形容，“我6月來到深圳這座可愛的城市，從6月到9月這一段時間裏，我們在線下，線上，一直在努力找到時間和空間去繼續這個工作坊，去探討到底什麼是戲劇。《Sunny》就是這樣誕生的。《Sunny》是他們：是曹蕾蕾，是趙涌，是南島，是薛揚，是周赫，是一傑，是羅羅。《Sunny》也是從2020年1月至今，我第一次（再次），以導演的身份迴歸到劇場裏。”
“不在劇場的這幾個月，在很長的一段時間（特別是在疫情最嚴重的那段時間），我經常在思考這個問題：戲劇真的重要嗎？我到底爲什麼要走進劇場？在劇場裏，我到底想講什麼？我要怎麼講？當蕾蕾請我來深圳做工作坊的時候，我把這些問題也一起帶到了排練廳。我和工作坊的學員們一起，尋找戲劇在生活裏，在社會裏能帶來的養分。我們在一起尋找。”
《Sunny》的每一次演出都不一樣。“因爲演員們的臺詞不是固定的。” 邵斯凡解釋說，“我通過談話瞭解他們的個性、思想、觀點，然後設計了這個劇本。他們的角色就是他們本身，所以儘管他們每一次說的話不相同，但是他們還是他們，因爲他們的個性、思想、觀點是不會變的，語言則是會隨機應變。”這樣即興的演出既考驗演員也考驗觀衆。對習慣了程式化表演的觀衆而言，最初接受，似有難度。邵斯凡曾留法多年學習戲劇，對此，他表示，做戲的人最重要的就是呈現更豐富的藝術作品給觀衆。“戲劇不僅僅只有一種表達，它應該是百花齊放，讓觀衆有更多的選擇權。”
而這也是曹蕾蕾和邵斯凡的期許：讓深圳的戲劇生態更多多元豐富。
編輯 董雯靜
