2018年4月16日訊，北京商報訊（記者 盧揚 實習記者 金延娣）4月15日，作爲網絡綜藝《這就是街舞》導師，羅志祥、韓庚接連在微博發文控訴節目組剪輯不當，針對這一問題，節目組導演也通過微博進行了迴應。
羅志祥 新華社圖 4月15日上午，羅志祥工作室發文指責《這就是街舞》“在近兩期節目方罔顧現場錄製的實際情況，在成片中刪減了羅志祥先生符合情理與邏輯的行爲與表現，節目成片帶有強烈的情緒誤導，由此帶來的負面影響已經嚴重影響到藝人名譽”，並要求節目組公開道歉。對此，羅志祥也轉發表示：“我們四位隊長還有所有舞者對節目的認真付出，也希望可以得到節目對我們的尊重！” 隨後，韓庚工作室也發文斥節目組不當剪輯，並指出在4月14日播出的第八期正片中，節目組將韓庚對於淘汰隊員的不捨與糾結、尊重與愛護，剪得幾乎不見蹤影，取而代之的是對於“失誤就是失誤”的惡意引導，並要求節目組公開道歉。 針對羅志祥、韓庚兩位導師的控訴，《這就是街舞》總導演陸偉通過微博迴應稱：“我是記者出身，記者的天職就是去聚焦和還原真實生活中的東西。我們的舞者身上本來就有發自靈魂的光芒和人性的閃光點，所以我們節目所要做的就是把這些令人震撼的東西真實地呈現出來。” 公開資料顯示，《這就是街舞》作爲由優酷、天貓、巨匠出品，聯手燦星製作的中國首檔街舞選拔類真人秀，並由易烊千璽、羅志祥、韓庚、黃子韜擔任明星隊長。自2月24日20：00在優酷、東方衛視同步播出至今，據貓眼專業版數據顯示，節目已上線51天，累計播放量達8.3億，微博話題討論量爲1.1億，位居優酷實時榜網綜榜首位。值得注意的是，《這就是街舞》節目廣告收入達6億元，其中僅獨家冠名商一葉子面膜就投入1.5億元。 然而，據北京商報記者調查發現，就是這樣一檔熱門綜藝，遭遇導師公開投訴並非首次。今年1月31日，易烊千璽工作室發文斥節目組在“這！就是”春季綜藝新品先鑑會上的宣傳片和演講背景牆中，將易烊千璽的“烊”字寫成“洋”，在傳播過程中造成影響和不信任感。除此之外，物料未經團隊確認、原始物料內部流出等問題，也讓易烊千璽的工作室提出暫停合作，呼籲工作人員提高專業素養、相互尊重。3月7日，韓庚工作室就已發文提到節目組的基礎失誤極其不專業，對藝人、合作方極其不尊重。另外，3月9日，黃子韜工作室也發文稱節目組不專業、不嚴謹的剪輯對黃子韜的名譽造成負面影響，對合作初心造成了巨大誤解，並提醒正在傳播錯誤視頻的其他媒體、自媒體儘快刪除，否則追究其法律責任。 （原標題：羅志祥、韓庚發文斥《這就是街舞》不當剪輯） 由優酷與燦星聯手打造的街舞類綜藝節目《這！就是街舞》近日啓動。節目中，四個明星隊長分別代表四個年齡段：70年代的羅志祥，80年代的韓庚，90年代的黃子韜和00年代的易烊千璽，他們將以不同年代對舞蹈的理解去呈現多元的街舞文化。節目希望參加節目的所有舞者都能“說自己想說的話、跳自己想跳的舞”，否則節目會向舞者“道歉”。 節目總導演陸偉的燦星團隊過去製作過《與星共舞》、《舞林大會》、《舞林爭霸》、《中國好舞蹈》等在衛視播出的舞蹈類真人秀，而《這！就是街舞》是團隊首次開發的純網綜藝，對於網綜和電視衛視綜藝的區別，最大的不同在於個性化的表達。因爲電視媒體比較追求大衆化的傳播，需要讓社會各個年齡層、各個文化水平的人，都能看懂理解節目所表達的東西，而網綜卻可以做分衆化的節目。導演陸偉認爲在互聯網平臺上，可以製作只給某一部分人看的節目，只要這個節目本身讓某一部分人非常認可，並且具備大衆傳播的屬性，它也可以從小衆變成大衆。舞蹈同樣不是每個觀衆都能夠理解的，街舞則更難。“但不管是舞蹈、街舞也好，所表達傳播的基本屬性是一樣的，是在講述一個人的故事，如果能讓所有的觀衆接收到，它就會從小衆變成大衆。” 節目中，易烊千璽、黃子韜、羅志祥、韓庚化身隊長，節目賽制從四位隊長的街舞秀表演開始，所有報名的舞者看完隊長大秀之後，會根據喜好選擇接受其中一位隊長的考覈，產生入圍的舞者，經過幾輪的篩選之後，產生四支戰隊，再進行戰隊間的對決，最終產生唯一的一個個人舞者，成爲節目總冠軍。對於怎樣挑選自己戰隊的隊員，四位明星隊長都有着自己的標準：羅志祥挑選隊員會偏重“全能型”，以應對後面的賽制變化；00後的易烊千璽則會偏重比較“open”風格的舞者；黃子韜覺得要看“感覺”，“基本上跳得好的我都想選。”韓庚則認爲，舞臺的感染力最重要，需要舞者的舞蹈能打動自己。 四位明星隊長是中國四個年齡段裏舞蹈能力具有一定代表性的，他們分別代表各自對舞蹈的理解和不同年代對舞蹈的理解，會在這個舞臺上呈現各種各樣多元街舞文化的衝撞。陸偉特別強調，在中國有非常多頂級水平的舞者，有一些學員、選手，他們的舞蹈能力和水平是高於這幾位明星隊長的。對於隊長來說，他們想組建一支隊伍，不是像老師挑學生，而是要像在街舞圈尋找夥伴一樣去尋找他們的隊員。節目戰隊之間的比拼，也不同於以往強調淘汰的殘酷性，而更重注大家像朋友一樣交流街舞文化。 與舞蹈的動作難度相比，節目更看重的是舞者的態度、創意和自由表達。那些總在琢磨觀衆喜歡什麼、媒體喜歡什麼、導演喜歡什麼的舞者不是節目需要的，對於這個節目來說，就是希望所有的舞者都說自己想說的話，跳自己想跳的舞。
