2018年3月14日訊，打槍都去唐人街，開炮都去索馬里；大女主滿街走，帝王嬪妃多如狗……在昨天舉行的2018上海電視劇製播年會上，東方衛視總監王磊卿點出國產劇的三大新型“套路”，也將《那年花開月正圓》、《大軍師司馬懿之軍師聯盟》、《雞毛飛上天》、《我的前半生》這四部品質“爆款”劇樹爲“標杆”，並指出“主流價值+熱點話題+符合當下審美的超級人設+經典戲劇敘事模式+精美製作”纔是一部電視劇受歡迎應該具有的“品相”。
回顧過去的一年，中國電視劇的品質雖然有了整體的提升，但遺憾也有不少。王磊卿用“兩長一短”來形容2017年電視劇一些“通病”：劇名、集數越來越長，劇本孵化時間卻越來越短。王磊卿說，如今，電視劇片名，已經從兩三個字，進化到加逗號的複句，可能是因爲還嫌不夠長，又繼續進化到了帶轉折關係的長句子，比如《我不喜歡這世界我只喜歡你》。王磊卿質疑：“吆喝詞太長了，會不會模糊了真正的戲核？”
此外，現在的電視劇“集數”特別長。王磊卿說，爲應對製作成本整體上漲，製作方追逐高盈利，劇情副線蓋過主線，電視劇劇集“像蘭州拉麪一樣越抻越長”，一部劇從四五十集到八九十集，將來還要出現上百集的電視劇。過長的劇集導致電視劇注水事件頻發，“龍頭爛尾水蛇腰”，損傷了電視劇的藝術魅力，影響了電視劇的可看性，導致觀衆失望，輿情非議。王磊卿呼籲，電視劇必須瘦身，觀衆需要50集以下不摻水的乾貨劇，市場需要30集左右全新快節奏的創新劇。
在王磊卿看來，真正應該“長”電視劇孵化時間的反而“短”了。“比起摳圖演技和五毛錢特效，觀衆對劇情的粗糙、陳舊更不能忍。國內IP劇五六十集的劇本常常在5個月裏速成，相較之下，一般的美劇12集劇本卻需要耗時6個月左右。如此壓縮時間之下，劇本早就變成了脫水的壓縮餅乾，只見套路，不見靈感，更難有文化底蘊。該背鍋的，是對大IP粗放式經營，應該警惕的，是商業劇的急功近利。”
王磊卿還犀利地總結出當前國產電視劇的三大套路，反映出國劇“一窩蜂”的“扎堆兒”現象。他說，如今電視劇開始流行扎堆去國外拍攝，“談判都去華爾街，戀愛都去巴黎秀”。他認爲，電視劇領域的“工匠精神”，不在於海外拍攝之類的華麗跟風，而在於影視製作環節中的服裝、化妝、道具、美術等，每個環節的工作者都應當有創新，有匠心，落在實處。
隨着《戰狼》和《紅海行動》等現代愛國主義槍戰電影的爆棚，一大批電視頭部資源聞聲而動，大有席捲潮流之勢，但套路也跟着來了。“打槍都去唐人街，開炮都去索馬里。”王磊卿認爲，要警惕曾經的抗日神劇老套路“借屍還魂”成爲了當代動作神劇。“我們需要的新英雄劇，要展現大國崛起的民族自信和氣度，要有面對人類命運共同體的擔當，要有追求和平的價值導向。”
此外，“大女主滿街走，帝王嬪妃多如狗”的現象也出現在不少古裝劇裏。“帝王將相、后妃佳人過度氾濫。主角不是皇上就是公主，不是將軍就是皇后，是將軍還得是空前絕後的將軍，是皇后還得是千古唯一的貴妃。古裝女性成長題材過度消費，人人都愛女一號，片面誇大古代女性作用，常常不符合歷史。”
去年，《那年花開月正圓》、《大軍師司馬懿之軍師聯盟》、《雞毛飛上天》、《我的前半生》四部電視劇備受觀衆歡迎，王磊卿總結四部電視劇受歡迎的原因正是擁有內容深度、文化內涵以及新時代現實主義劇的真實感。
他認爲，《那年花開月正圓》擺脫了“帝王后妃”，寫了一個普通中國古代女性的奮鬥歷程。展現了晚清時代的歷史風貌，背後有中國文化精神的傳承，包含濃烈的家國情懷。而《大軍師司馬懿之軍師聯盟》踏準了正劇迴歸的時代主流。在紮實研究歷史的基礎上，又從歷史文獻中跳脫出來，塑造了一個《三國演義》之外，戲劇邏輯之內的全新司馬懿，有人物、，有情感，、有思想。
王磊卿還特別提出，古裝劇不等於歷史劇。“除了帝王將相、后妃佳人的權謀文化和後宮文化，五千年的燦爛文化中還有書香文化、商旅文化、海洋文化、農耕文化、遊牧文化都可以挖掘、展示。中國傳統文化的仁愛思想、仁義禮智信，這些優秀的品格是人類社會所共同追求的，它們應該成爲中國電視劇海外輸出、尋找世界觀衆認同的一種思想內涵。”
以《雞毛飛上天》、《我的前半生》爲代表的現實主義劇，一個聚焦改革開放四十年的歷程，反映了這個過程中有血有肉的個人命運；一個抓準來源於當下生活的熱點話題，切入女性成長痛點，話題源於現實、源於思考。王磊卿說，新時代的現實主義劇應當着重表現中國人民對美好生活的嚮往，以現實生活的真實感爲經緯度，刻畫萬花筒人生、社會風情畫卷。他也特別提醒：“一些貌似發在生在當下，但與當下中國人的生活、生存和情感毫無關聯的懸浮都市劇，並不是真正的現實主義電視劇。”
